工笔画属于工整细致一类画法，亦称“细笔画”，属中国画技法的一种，与“写意画”相对。工笔画崇尚写实，求形似，是以工整者多。中国的工笔画历史悠久，从战国到两宋，工笔画走向了成熟。通过“取神得形，以线立形，以形达意”来达到神态与形体的完美统一。工笔画有一套严整的技法体系，从而形成这一画种的独特风格面貌。
　　以线造型是中国工笔画技法的特点，也是工笔画的基础和骨干。工笔画对线的要求严谨，一共有十八种线描表现形式。以线为表现手段的画法，依靠线本身的刚柔、粗细、疏密等变化来表现。同时线条本身也具有一定的抽象审美效果。作为初学者一定要多练习线条，长久下来才能让线条达到这种变化。白描也是一门独立的艺术，所谓白描就是只勾线不上色，是工笔画的技法之一。一股用细而尖的勾线笔，常用的笔有衣纹笔、叶筋笔、大红毛、小红毛、蟹爪、狼圭、紫圭等等。此书以工笔花卉为主，所包含的工笔白描线稿，一般线形变化不大，细而均匀，为设色留有余地。
　　工笔画用色明亮，丰富多变，一般有统一的色调，用专用的中国画颜料。工笔画常用的染色笔有：大白云、中白云、小白云和其他软毫毛笔。
　　工笔画一般需要先起稿，再经过多次修整才能定稿，定稿后在熟宣或熟绢上用勾线笔勾线，然后层层渲染颜色。熟宣有不少品种，一般来说薄的适合画淡彩，厚的适合画重彩。蝉翼宣最薄，冰雪宣最厚，另有洒金笺以及各种染色纸都可以用来画工笔。绢为纯丝织制品，绢刷上胶矾水之后不易漏矾，有白色和仿旧色等几种。由于熟宣纸或熟绢是用胶矾水多次刷制而成，所以在绘画过程中随着多次渲染或是用水过多，胶矾会流失而造成漏矾，漏矾之后会渗水，颜色上不均匀，一块深一块浅影响画面效果。古人所讲“三矾九染”是很有道理的，要学会自己配制胶矾水，每上几遍颜色就上一遍胶矾水，既可以固定颜色，又可以防止漏矾。
　　常用染色技法有：分染、统染、罩染、提染、烘染、点染、醒染、立粉法等。染色中注意用色要薄，水分要适度。在这里提一下工笔画常用手法之一：水线，工笔设色中遇到物体的边缘或者线条的时候，经常会采用留一道亮边的手法来区分局部色彩或用来保留线条或用来体现物体的厚薄程度，这条亮边就称之为水线。同时，保留水线也能较好地体现出工笔画所独有的装饰趣味。还有撞水撞色表现法，此法灵活多变，有色彩与色彩相撞法，亦有色彩与水相撞法，也有互用法。一般是以含水量大的笔画出对象的形状后再以色墨粉相撞，因与水的溶合而发生变化，更进一步增加丁画面的活泼生动。
　　本书选录作品以工笔花卉为主。其用色丰富多彩，在遵循中国工笔画传统画法的基础上，更融入了西方绘画中立体、光影等表现形式，增强了所画物象虚实、远近等对比关系，从而让画面更通透、更柔和、更丰富。花卉是工笔画里最易人手学习的题材，本书非常适合工笔画爱好者学习参考。

　　一本技法让你学懂工笔画！
　　《扇画技法：工笔花鸟》原大线描，步骤示范，详细解析，深入浅出。

　　龚雪青，河北省任丘人，职业画家，工艺美术师，别署九墨堂主人。现为河北省美术家协会会员，沧州地区美术家协会理事，中国工笔画学会会员。河北美术学院客座教授。
　　其作品构图严谨、色彩丰富协调，自然清新、典雅俊秀，既传承了中国画的优良传统又结合了西方绘画的特点，营造出一种亦真亦幻的场景。
　　曾多次入选中国美术家协会举办的全国性工笔画大展并获奖，作品被国内外多家艺术机构收藏。
　　已出版个人著作：天津人民美术出版社出版《工笔荷花博古画法》《名家工笔扇面精选集》《名家十大名花精选集》。安徽人民美术出版社出版《龚雪青工笔禽鸟》天津杨柳青出版社出版《工笔珍禽画法》《禽鸟实用白描画稿》《工笔飞禽画法》《莲鱼小品》《鲤鱼百态》《设色横幅工笔鲤鱼》《设色条屏富贵有余》。北京工艺美术出版社出版《条屏白描画稿——工笔果蔬》《小品白描画稿——工笔牡丹》。中国邮电出版社出版《龚雪青十年精品手稿》《工笔牡丹写生技法》《花之语十二扇面》等。
　　
　　杨冬冬，安徽蚌埠人，毕业于华中师范大学，师承著名工笔画家龚雪青。尤擅长工笔花鸟画，画风既传承了中国画的优良传统又结合了西方绘画的特点。蚌埠市美术家协会会员、安徽书画研究会会员、安徽青年美术家协会会员。
　　作品《一席冷云何处香》入选庆祝建国66周年“我的青春我们的梦”国画类。代表作品《荷之韵》系列在2017及2018年参加中俄工笔画交流展，并被国内外各界书画收藏家收藏。
　　出版著作有：天津杨柳青出版社《荷花实用白描》、北京工艺美术出版社《荷花草虫》、人民邮电出版社《荷花禽鸟》《名家十二扇面》合集，及个人《荷花原大白描画稿》等。